宋瓷：大宋留下的一片湛蓝天空(下）

发布时间：2020-05-05 来源：大圣宫浏览：1151　　

宋瓷：大宋留下的一片湛蓝天空(下）

宋瓷的釉色发展经历了两个阶段：即北宋时期对青白釉的迷恋，和南宋时期对绿色釉的狂热。宋徽宗爱好道教，他提出“雨过天晴云破处，这般颜色做将来”的标准，于是景德镇的湖田窑生产的青白瓷风靡天下。

南宋官窑粉青釉纸槌瓶

成交价：6752.7万港元

香港苏富比2008年4月11日春季拍卖会

【逸翠凝芳-日本藏宋瓷及古画】

而以宋徽宗被俘为转折，偏于一隅的南宋朝廷，被苏杭的青山绿水迷住。以绿色为基调的釉色从此大受欢迎。自此，龙泉青瓷迎来了大发展的春天，并烧造出令人惊叹的梅子青和粉青瓷器。绿色之梦，终于又为南宋延续了一百多年。但梅子青和粉青瓷器，却成为永恒的艺术品。

南宋官窑十棱葵瓣洗

成交价：3300万港元

香港佳士得2016年6月1日春季拍卖会

【开元大观】

宋瓷之美，还美在她的胎骨造型。宋瓷在继承传统的基础上，开始讲究如何能更好地，创造出顺应瓷土物性的制作方法。宋瓷不再过度模仿金银器皿薄华的造型装饰，转而追求胎骨端庄、淳厚、中正、本源的典雅风格。

北宋定窑白釉划莲塘浮鸭纹葵口盌

成交价：2812万港元

香港佳士得2014年5月28日春季拍卖会

【漱玉供菊】

宋瓷存世极少，当然价格也极高。有“家财万贯，不如钧窑一件；钧窑十件，不如汝窑一片”之说，极言传世宋瓷之珍贵。

今天的人们，还在热议生活陶瓷艺术化，和艺术陶瓷生活化。殊不知，在宋代，瓷器并没有艺术瓷和生活瓷之分。即便是一般的日用品，也因为宋代整体文化风气的使然，有着不俗的气韵和风姿。这是阅尽人间繁华，世态炎凉之后，一种成熟、润泽、持久的美。

工匠们利用粗细、横直、长短、弯曲不同的外部轮廓线，组合成不同形体。有的匀称秀美，有的轻盈俏丽，都从实用出发，兼顾审美的要求。它们创造了前所未有的时代样式，许多造型作为典范为后世追慕。

南宋官窑菊瓣盘

成交价：2588万港元

香港佳士得2014年5月28日春季拍卖会

【漱玉供菊】

从生活中走来的宋瓷，隽永端庄。以深沉高雅的造型，充满禅意的意蕴，将其与自然万物融合得如此贴切。轻抚圆润光洁的瓷体，观赏瓷中那些犹如冬天江河里，破碎冰块的纹片时，便会沉醉于这天人和谐，独特审美情境之中，“虽自人工，宛如天开。”当人融入宋瓷之中，即能体悟其道。

宋瓷比明清瓷往往更受推崇。因为崇尚自然、含蓄、质朴的宋瓷，更重视瓷器本身的胚胎、形体、釉色。稍加刻划，无论造型、釉色、纹饰都追求天然完美。它典雅静谧，犹如“清水出芙蓉，天然去雕饰”，真正集前人之大成，又为后世之经典。

回望两宋，我们忍不住会发出“溪涨清风拂面，月落繁星满天”的感喟。宋代经济和文化发达，但军事落后。在政治上不能有所作为，只好把更多的精力，放在诗词歌赋的创作，放在制作精细的器皿上。

诗词歌赋的婉约凄美，器皿的精细内敛，是他们无奈的内心写照和宣泄情感的最好方式。宋瓷制作的精细，到了让人叹为观止的程度。

南宋青白釉观音坐像

成交价：2530万港币

香港佳士得2011年6月1日春季拍卖会

【重要中国瓷器及工艺精品】

宋瓷的精细，还体现在对人的关怀体贴上。如同样是品茗的茶盏，男性和女性是有区别的。男性的盏大而稍有张扬，女性的盏小而圆润，体现了对性别的尊重。这是其他朝代，包括今天都没有做到的。

对精致生活的执意追求，成就了宋瓷惊世之美。宋瓷，那种朴素无华，而蕴含独特的气韵，至今还深深吸引着我们。